Accueil » Жизнь за кулисами Мариинского театра глазами фотографа

Жизнь за кулисами Мариинского театра глазами фотографа

16 Апр 2018

На протяжении многих лет фотограф Марк Олич запечатлевает в своих снимках жизнь за кулисами Мариинского театра, а также репетиции. В интервью Russia Beyond он раскрывает то, что остается скрытым от глаз зрителей главного театра Санкт-Петербурга.

За кулисами происходит нечто исключительное: обычная балерина, назовем ее Маша Иванова, может беседовать с подругой, думать о своих проблемах. Но вот она делает шаг, внезапно перестает быть той, кем была, и превращается в Фею Сирени или любого другого ангельского персонажа. Этот переход очень заметен на фотографиях. Я думаю, именно это побуждает людей становиться танцовщиками или артистами. Это настоящее чудо.

Для меня на репетициях важно доверие. Это гораздо интереснее фотографировать. Это абсолютно интимный процесс, и обычно к нему никто не имеет доступа. Люди еще находятся в поиске и не хотят, чтобы кто-то видел незавершенную форму. Могут быть нервные срывы, слезы. И когда меня приглашают фотографировать на репетиционной площадке, я очень это ценю.

Интересно фотографировать свою труппу, когда все тебе знакомы и никто не обращает внимания на твое присутствие. Бывает, что девушки шалят перед выходом на сцену или, наоборот, делятся своей печалью. Иногда сюжет спектакля требует, чтобы танцовщицы обменялись несколькими словами на сцене. И, фотографируя за кулисами, я слышу, как героини Лебединого озера, одетые в исторические костюмы, обсуждают автокредиты.

Есть и очень печальные истории, и вы видите, что балет — это колоссальный труд. На сцене танцовщица порхает, как бабочка, а за кулисами боль валит ее с ног, потому что у нее судорога икроножной мышцы из-за перенапряжения. Массажист тут же бросается к ней, ей приносят воду и обезболивающие, потому что через несколько мгновений она должна снова появиться на сцене, парить и улыбаться. При этом она должна оставаться профессионалом, у нее нет права ни на ошибки, ни на неверные движения — зритель и я как фотограф сразу это замечаем. Жизнь балерины очень коротка. Уход на пенсию в 35 лет — это вовсе не слух, а объективная и очень суровая реальность. Иногда травма заставляет их покинуть сцену еще раньше.

Мир балета, несомненно, жесток. Он жесток не столько на уровне внутренних отношений, сколько просто по своей сути. Пятилетний ребенок говорит: «Я хочу стать балериной», и его ведут в балетную студию, где все хорошо и восхищают ленты и шелковые юбочки. Через некоторое время ребенок понимает, что нужно много работать и что шпагат — это больно. В какой-то момент он теряет свое детство. Труд продолжается при поступлении в любое профессиональное учебное заведение, он не исчезает даже после зачисления в театральную труппу. Отбор чрезвычайно строгий. Бывают годы, когда ни один выпускник Академии балета имени Вагановой не принят в Мариинский.

На протяжении многих лет я сотрудничаю с Дианой Вишнёвой, фотографирую её выступления, репетиции. Параллельно с работой в Мариинском театре она организует свой фестиваль и открыла свою танцевальную студию. Мы дружим с Дианой, она замечательный человек, который поддержит тебя в любой ситуации. За кулисами она всегда сосредоточена.

Я много работал с Ульяной Лопаткиной, это чрезвычайно глубокий человек. Её натура совершенно другая, она менее открыта, чем Диана. Мы познакомились во время ссоры на фестивале. Я работал за кулисами, и моя камера была без специального звукоизолирующего чехла. Ульяна вышла исполнять «Лебедя» Сен-Санса. Музыка очень спокойная, и само выступление требует большой концентрации. И тут шум камеры (не моей, я вам раскрываю секрет) её отвлёк. Она остановила выступление и — поскольку я находился рядом с тем фотографом — по ошибке выплеснула свой гнев на меня. Мы весело поспорили, а затем с такой же весёлостью попрощались. Позже она пригласила меня реализовать несколько очень серьёзных проектов, включая «Анну Каренину». Поскольку она уже завершила свою карьеру, я понимаю, что это были уникальные моменты, которые больше никогда не повторятся.

В мире фотографии, если все идет хорошо, результат остается навсегда. Он зафиксирован. То же самое касается живописи, скульптуры, поэзии. Что же касается танца, нужно постоянно изнурять себя, даже если вы превосходно выступали накануне, месяц или год назад. Каждый раз нужно начинать с нуля, поэтому никогда не будет двух одинаковых спектаклей. Фотографируя Лебединое озеро на протяжении года, вы каждый раз получите совершенно разные снимки, разумеется, если умеете фотографировать и видеть внутренние процессы. И это очень интересно.

Весь мир знает труппы театров Большого в Москве и Мариинского в Санкт-Петербурге. Но можно также увидеть потрясающие спектакли на других российских сценах и даже за пределами двух столиц. Вы узнаете больше, ознакомившись с нашей публикацией, посвященной этой теме.

Источник: https://fr.rbth.com